سارة بيرتون ترفع حجم السحر في جيفنشي في باريس | موضة

في نفس اليوم مثل تايلور سويفت ، سارة بيرتون دخلت عصرها في العرض. في نزهة ثانيها كمصممة Givenchy ، رفعت Burton المجلد مع الياقات المبللة بأحجار الراين التي تتساقط على عظام الترقوة ، وريش ماريبو الخوخ الفاتن ، وفستان كوكتيل الصواريخ في الجيب في جلد أحمر الشفاه ، و Naomi Campbell في سترة Tuxedo مفتوحة على برا برا.
كان بيرتون في جيفنشي أقل من عام ، لكن المرأة اليمنى على المدى الطويل من ألكساندر ماكوين قد أنشأت بالفعل هوية جديدة للمنزل ولأنها. يمتلك جيفنشي ، المنزل الروحي لأودري هيبورن ، واللباس الأسود الصغير ، سلاحًا نقيًا من البريق الذي يمتد من باريس إلى هوليوود ، ولكنه مينو نسبيًا كعمل تجاري. كان أسلافها الأخيرون قد قدموا في الغالب في أزياء الشوارع واللكنات المعدنية المشفرة بالمنفعة ، لكن بيرتون يعيد السحر.
“أردت أن تكون مثيرة وحسية وإظهار البشرة” ، قال بيرتون وراء الكواليس. “عندما نريد تمكين النساء ، غالبًا ما نصل إلى رموز ذكورية ، لكنني أردت أن أنظر إلى الذكاء العاطفي للإناث ، وارتداء الملابس والخلع في الالتزام.”
كان هناك جاذبية مغطاة أيضًا ، في قميص مسائي في جلد زبدة ناعمة من الجلد الأبيض. “كل امرأة مختلفة” ، قالت بيرتون. “في بعض الأحيان عندما أقوم بإلقاء ، يضع نموذج على الزي ويمكنني فقط أن أقول إنها لا تريد ارتداء كعب. لذلك أقوم بتغيير المظهر”.
يعيد Givenchy تأسيس نفسه كلاعب خطير في ارتداء سجادة حمراء. ارتدى بيرتون تيموثي تشالاميت في سهرة زبدة أصفر في حفل توزيع جوائز الأوسكار ، وكايا جربر في ثوب راقصة الباليه خمر من الدانتيل الأسود في مهرجان البندقية السينمائي.
Schiaparelli، منزل الأزياء السريالية ، كان ينعش تحت عنوان المصمم الأمريكي دانييل روزبيري. في العام المقبل ، ستستضيف V&A أول معرض بريطاني Schiaparelli الرئيسي ، وهو ينظر إلى عمل إلسا شياباريلي والمنزل الذي أسسته.
لا تحتاج النساء اللواتي يرتدين Schiaparelli إلى معرض لإخبارهن أن هذه الملابس هي فن. قال روزبيري وراء الكواليس: “أنت لا تشتري Schiaparelli ، فأنت تجمع Schiaparelli”.
يعد Art-Adjacency جيدًا للنتيجة النهائية-حيث تأتي الملابس مع ملصقات أسعار المعرض الفني ، مع السترات التي تبدأ بحوالي 5000 جنيه إسترليني-والإيرادات ، وكذلك الملف الشخصي ، في أعلى. كان مكان العرض هو مركز بومبيدو في باريس، وهو على وشك الإغلاق لتجديد مدته خمس سنوات ، تذكير آخر بمدى قرب هذا المنزل مع الفن.
قامت Roseberry بإعادة النظر في واحدة من أشهر تعاون Elsa مع Salvador Dalí ، فستان “Tears” لعام 1938 والذي سيظهر في عرض V&A. قال روزبيري: “كان هذا يتعلق بالعودة إلى جذور المنزل”.
كانت التمزقات في الأصل ترومب ليل ، والتي تم رسمها على النسيج ، ولكن للإصدار المحدث Roseberry مزقت الكريب الحريري نفسه. في كلا الإصدارين ، تثير الدموع بشكل مخيف من اللحم المليء.
بعد الترويج النشرة الإخبارية
هناك حافة من التهديد في Schiaparelli-أشارت إلسا إلى عارضاتها ، مع كتفيها الحاد والخصر ، كجنود ألعابها-بالإضافة إلى فرحة في مزحة. الأزرار في شكل أظافر وأنوف الذهب التي تتدلى حيث أن الأقراط هي القواعد المرئية للعلامة التجارية. Punchline لهذا العرض: الفراء فو مصنوع من فرشاة الطلاء.
السريالية الملوثات العضوية الثابتة في جميع أنحاء الموضة الحالية. الكعب المتشققة-المشي على قشر البيض ، Geddit؟ – كانت عملية بيع في لوي. سارت ساعات Dali-esque المتزعزع في المنصة في Moschino. لكن Schiaparelli يمتلك هذه المنطقة ، ويرأس Roseberry سلطة Regal عليها.
يقول إن ملابس Schiaparelli لديها “دراما متطرفة تمتص الهواء خارج الغرفة”. تم تقطيع ثوب أحمر مع لوحة ثلاثية من الشبكات اللحم التي جلس تقريبا حيث ينبغي لزوج من كلسون ، وهم مفعم بالحيوية من العارية. التوتر بين قابلية ارتداؤه والمسرح هو جزء من العرض.
جلبت لعبة Merry-to-Go of Designer Designer لأول مرة من مشهد الموضة في نيويورك إلى باريس. ترك جاك مكولو ولازارو هيرنانديز وراء العلامة التجارية لشولر برونسا التي أسسها في عام 2002 إلى هيلم لوي ، المنزل الجلدي الإسباني الذي نما إلى اسم ألفا بقيمة 1.5 مليار دولار (1.1 مليار جنيه إسترليني) تحت قيادة جوناثان أندرسون قبل مغادرته إلى ديور.
بدا الأمريكيون سعداء بأن يكونوا في باريس. إلسورث كيلي جلب Brights حساسية فن البوب البهيجة إلى ذكاء الفن المعروف الذي يمثل الآن. هزت المتسكعون الأصفر الموز شراباتهم مثل تنورة جوزفين بيكر. كان لدى سترة Peplum الحمراء منحنيات لامعة فخور بزجاجة الكاتشب. فستان كوكتيل يتنكر كملف منشفة من المناشف ، رقيقًا كملاءة حمام تم غسلها حديثًا ، استحوذت على بقعة حلوة حيث يلتقي التصميم الذكي بالمرح.