البلد بريس

تفي المرة الأولى التي عُرضت فيها التحفة الرومانسية لديفيد لين عام 1945 على الجمهور، كان الجمهور في حالة صدمة. لم يكن الأمر كوميديا، بل كان بعيدًا عن المثالية. شعر المخرج بالحرج الشديد، فعاد إلى الفندق الذي يقيم فيه وهو يخطط لاقتحام معمل الأفلام وحرق الصورة السلبية في أقرب فرصة.

وبعد مرور ثمانين عامًا، لم يثبت إرث “اللقاء الموجز” أي شيء سوى ذلك. أولاً، أدى إعداد محطة القطار وانتشارها في كل مكان على التلفزيون البريطاني إلى محاكاة ساخرة من قبل الجميع من فيكتوريا وود إلى وجبات بيردز آي الجاهزة.

في عام 1999، تم التصويت له رقم 2 في قائمة أفضل 100 فيلم بريطاني في القرن من قبل معهد الفيلم البريطاني. غريتا جيرويج لديها مُسَمًّى إنه “الفيلم الأكثر رومانسية على الإطلاق”. لقد أصبح صراعها المركزي – انجذاب الحب المنكوب وغير المكتمل، والشوق بين شخصين يضعان المسؤولية على حساب السعادة – نموذجًا لبعض أعظم القصص الرومانسية المخصصة للشاشة الكبيرة.

الوصول إلى هناك لم يكن رحلة سهلة. تدور أحداث الفيلم في الثلاثينيات من القرن الماضي (إن لم يكن مجازيًا) المليئة بالحيوية والإثارة، وتلعب دور البطولة سيليا جونسون في دور لورا – عادية تمامًا، ومتزوجة تمامًا، ومن الطبقة المتوسطة المؤلمة. بعد أن سقطت قطعة من الحبيبات في عينها في محطة قطار، عالجها الطبيب المارة أليك (تريفور هوارد). يبدأ الزوجان قصة حب عاصفة – على الرغم من طبيعتهما الأفضل.

على الرغم من أنه يستند إلى مسرحية نويل كوارد القصيرة قبل الحرب عام 1936، الحياة الساكنة، لقاء موجز، فقد تم تصميمه وتصويره في بيئة أقل ملاءمة للأفلام في بريطانيا في زمن الحرب. التغييرات التي تم إجراؤها من مرحلة إلى أخرى من شأنها أن تغير روح القصة. علاقة غرامية لمدة عام ستصبح افتتانًا لمدة سبعة أسابيع. أصبحت قصة الذنب خارج نطاق الزواج قصة ضبط النفس لدى الطبقة المتوسطة. لقد كان ذلك نوعًا من تحقيق أمنيات لين، على سبيل المثال، حيث كان والده المحاسب قد تخلى عن عائلته في ظروف مماثلة قبل 22 عامًا.

كان تصوير الموقع في أوائل عام 1945 باردًا ولكنه سعيد، على الرغم من الشكوك التي بدأ البعض يساورها بشأن البطل الذكر. وكتب جونسون أن هوارد كان “لطيفا، لكنه غبي إلى حد ما”. ووافقه لين على ذلك قائلاً: “لقد أصبح فيما بعد ممثلاً رائعاً، ولكن يا عزيزي، كان هناك الكثير من الأشياء التي دارت في ذهنه”.

محطة سكة حديد كارنفورث – التي أصبحت الآن منطقة جذب سياحي في لانكشاير مكتملة بغرفة شاي طبق الأصل – وقفت في مكان إعداد المقاطعات الرئيسية، والتي تم اختيارها لمنح الطاقم الوقت لتغطية مصابيحهم في حالة وقوع غارة جوية ألمانية. كان التصوير لا يزال مستمرًا عندما سمع الطاقم أن إمدادات المملكة المتحدة من كاميرات تكنيكولور تم تحويلها إلى قصر باكنغهام – تذكر جونسون أنه كان يركض إلى اللاسلكي بين اللقطات لسماع ونستون تشرشل يعلن استسلام ألمانيا.

وهذا يعني أنه بحلول ذلك الوقت لقاء موجز تم عرضه أمام الجمهور، كان فيلمًا من زمن الحرب، تدور أحداثه قبل الحرب، ويتم عرضه أمام جمهور ما بعد الحرب. ربما يفسر هذا استقباله الصامت بشكل غريب: على الرغم من الإعجاب النقدي ونسب كوارد ككاتب، إلا أنه حقق نجاحًا قويًا ولكن عاديًا في شباك التذاكر في المملكة المتحدة. ولجأت الملصقات في المناطق الصناعية في البلاد إلى الإشادة بها “على الرغم من الثناء الجامح من نقاد لندن”.

بالنسبة للبعض، جاء الفيلم ليجسد نوعًا من الهوية البريطانية المفقودة الآن في أصول ما قبل الحرب. قال اللورد لويس مونتباتن، في كتابته إلى كوارد عام 1947: “ليس هناك شك في ذهني أن أفلامًا من هذا النوع يجب أن تساعد في إعادة بناء الهيبة البريطانية التي تضاءلت الآن مؤقتًا”. وبعد أشهر، أشرف مونتباتن على تقسيم الهند، مما ترك الإمبراطورية البريطانية في حالة يرثى لها وما يصل إلى مليوني قتيل.

بالنسبة للآخرين، أصبحت قصة الفيلم الآن قريبة جدًا من الوطن. كانت الحركة المستمرة في زمن الحرب حول شبكة السكك الحديدية في البلاد وفي الخارج قد أثارت عددًا من “اللقاءات القصيرة” كلها من تلقاء نفسها – شؤون دون إصرار الفيلم على البقاء غير مكتمل. على الرغم من سياق القصة ومفهومها قبل الحرب، إلا أنها مع ذلك تستحضر الآن أشباح الذنب التي كان بعض الجمهور قد نسيها.

ومع ذلك، فإن الإعجاب في بعض الدوائر أبقى شعلة “لقاء موجز” حية بعد فترة طويلة من مغادرتها دور السينما. وهو واحد من 11 فائزًا بالجائزة الكبرى (التي سبقت جائزة السعفة الذهبية) في مهرجان كان السينمائي عام 1946، وقد أفلت من جوائز الأوسكار في ذلك العام بثلاثة ترشيحات ولكن بدون تماثيل صغيرة. أول استطلاع رأي لنقاد Sight & Sound سيئ السمعة الآن في عام 1952 وضعه في مرتبة أعلى من المواطن كين.

ونمت سمعتها بين الجمهور مع مرور الوقت. يتذكر لين، بالصدفة، انتظاره للقطار عندما اقترب منه رجل يهدده بلكمه. يتذكر لين أنه قال: «هل تدرك يا سيدي، أنه إذا كانت سيليا جونسون تفكر في خيانتها لزوجها، فإن زوجتي يمكن أن تفكر في خيانتي؟» لا يزال الطلاق موضوعًا حساسًا في المملكة المتحدة، وقد ترتفع شعبية “Brief Encounter” مع تحرير المواقف العامة.

في غضون ذلك، تلقى الفيلم دفعة غير مباشرة في الولايات المتحدة، حيث كان بيلي وايلدر يشعر بالإلهام من إحدى أصغر شخصيات فيلم “Brief Encounter”. إن دور فالنتين ديال غير المعتمد كرجل تكاد تكون شقته الفارغة بمثابة عش الحب للزوجين سيتحول إلى أفضل مهنة حزينة من جاك ليمون.

وقال وايلدر: “أعتقد أن الشخصية المثيرة للاهتمام هي الصديق الذي يعود إلى منزله ويجد السرير لا يزال دافئاً”. ينقل فيلمه الأمريكي الأكثر خطورة عن الحب الممنوع – The Apartment في الستينيات – القصة من السلم الاجتماعي إلى السلم المؤسسي، وفاز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم والتي فشل موقع “Brief Encounter” في الحصول على ترشيح لها.

في المملكة المتحدة، كان مكان الفيلم المتكرر في تلك الجداول التليفزيونية الجديدة يعني أنه بحلول السبعينيات، يمكن لمخرج الإعلان آلان باركر استخدامه للإعلان عن وجبات عشاء لحم البقر المشوي من Birds Eye. كونشرتو البيانو الثاني لراشمانينوف – والذي يتكرر طوال الفيلم – يتصدر استطلاعات الرأي بانتظام باعتباره المقطوعة المفضلة للموسيقى الكلاسيكية في المملكة المتحدة، كما يستمر في القيام بذلك حتى اليوم.

التأثيرات الأخرى أكثر دقة. تحمل رواية Kazuo Ishiguro الحائزة على جائزة بوكر لعام 1989 The Remains of the Day تشابهًا صارخًا مع حوار Coward حول قمع الطبقة الوسطى. لقد استوعب كبير خدمها في منتصف القرن نفس دروس الواجب واللياقة إلى حد أنه ربما نسي كيف يشعر بالحب على الإطلاق. وتعكس اللقطة العكسية لمشهد العشاء الخاص بـ When Harry Met Sally بشكل مثالي أول غداء لأليك ولورا في مقهى Kardomah، كما هو الحال مع تصور الفيلم عن العلاقة المبنية على لقاءات الصدفة المتكررة.

بعد وفاة Coward أيضًا، برزت أصداء فيلم LGBTQ+ إلى الواجهة. ولعه بتعبئة نصوصه بالعلاقات الغرامية ومثلثات الحب والإعجابات السرية لم يمر دون أن يلاحظه أحد بين مجتمع المثليين في عام 1945.

توفي الكاتب بعد ست سنوات فقط من إلغاء تجريم المثلية الجنسية لأول مرة في عام 1967، وأكد خروج الكاتب من الخزانة بعد وفاته أن دراسة الفيلم للحب الممنوع ربما كانت تعني شيئًا أكثر بالنسبة لمؤلفه من وصمة العار الاجتماعية التي أخافت أليك ولورا ودفعتهما إلى الطاعة.

وفي القرن الحادي والعشرين، استشهدت بها صوفيا كوبولا كمصدر إلهام لفيلمها لعام 2003 Lost in Translation. وقالت: “إنك تشعر بالكثير بمجرد لفتة أو توقف”. “إنه أمر عاطفي للغاية ولكن كل شيء تحت السطح. ربما هذا إنجليزي للغاية؟ لكني أحب ذلك.”

أثبتت أفكار “لقاء موجز” أنها أكثر عالمية مما توحي به لهجة جونسون المقطوعة بالزجاج. يستكشف كتاب “في مزاج الحب” لـ Wong Kar-wai موضوعات مماثلة للخيانة الزوجية، بقدر ما يتعلق بالضغط الاجتماعي المفروض على العلاقة مثل الافتتان نفسه.

استكشفت المخرجة الكندية سيلين سونغ فيلم “ماذا لو؟” السؤال من خلال المفهوم الكوري ل inyeon (اللغز الرومانسي للإحساس بالارتباط بين شخصين غريبين) في فيلمها الصادر عام 2023، حياة الماضي. تعكس اللقطة الافتتاحية لمثلث الحب الذي تم رصده عبر الحانة اللحظات الأخيرة لأليك ولورا معًا.

اليوم، يحتل فيلم “لقاء موجز” مكانًا غريبًا في حياة كل من لين وكوارد: قصة رومانسية في غرفة الشاي لمخرج مشهور بملاحمه المنمقة، وآخر فيلم عظيم لكاتب لم يفكر أبدًا في الوسيط على أي حال. ومع ذلك، من بين جميع أعمالهم، قد يكون هذا هو العمل الذي استمر لفترة أطول. على مدار 80 عامًا، لم نتمكن أبدًا من التوقف عن التساؤل: “ماذا لو؟”