البلد بريس

أ هبطت مجموعة من المخابئ الخرسانية المسننة في قلب حرم جامعة برينستون المورق في نيوجيرسي، مما أدى إلى حدوث هزات في هذا المكان أرض أوكسبريدج الخيالية ذات الأبراج القوطية والأبراج الغامضة. الواجهة الفارغة الفارغة للإضافة الجديدة لا تعطي سوى القليل من الخارج. ملفوفة في صفوف من الأضلاع الرمادية العمودية، والتي تتناقض مع النوافذ المقوسة للقاعات الحجرية الفخمة المحيطة بها، ولها مظهر منشأة تخزين آمنة، تراقب من خلال نافذة سيكلوبية واحدة.

الجودة الشبيهة بالقبو مناسبة. يُعد هذا المعقل الجديد الضخم مستودعًا لمجموعة الجامعة المذهلة من الفنون والآثار – وهي عبارة عن مساحة تبلغ 117000 قطعة تشمل كل شيء بدءًا من الجرار الأترورية وسلالم العصور الوسطى إلى اللوحات التعبيرية والمنحوتات المعاصرة. كانت المجموعة موجودة سابقًا في خليط من التوسعات والإضافات المتراكمة على مدى عقود، ويمكن للمجموعة الآن أن تتألق في قلعتها المخصصة لهذا الغرض.

قد يحتاج المبنى إلى جلد سميك، وليس فقط لردع مقلدي متحف اللوفر. ال متحف جامعة برينستون للفنون هو أول مشروع كبير للمهندس المعماري الغاني البريطاني ديفيد أدجاي يتم افتتاحه منذ عام 2023، عندما اتهمته ثلاث نساء بالاعتداء والتحرش الجنسي. ونفى أدجاي هذه الاتهامات ولم يتم توجيه أي اتهامات إليه، لكن الفضيحة أدت إلى تحول صعوده السريع إلى سقوط دراماتيكي من النعمة. تم إلغاء العديد من المشاريع حول العالم. لكن برينستون استمر في الضغط.

يقول مدير المتحف جيمس ستيوارد: “لقد اكتمل العمل بنسبة 60% تقريبًا”. “لذلك لم نتمكن من هدم المبنى تمامًا.” وبدلاً من ذلك، نأت الجامعة بنفسها عن شركة Adjaye Associates وسلمت التنسيق اليومي إلى شركة Adjaye Associates كوبر روبرتسون، مهندسون معماريون متخصصون في المتاحف، والذين شاركوا بشكل وثيق منذ البداية. لم يكن Adjaye متواجدًا في الموقع ولم تتم دعوته لحضور الافتتاح – والذي، في منعطف غريب، سيقام في عيد الهالوين.

ألقت هذه الادعاءات بظلالها على أحد أفضل المتاحف الفنية التي تم بناؤها في أي مكان في السنوات الأخيرة. لمرة واحدة، يسمح غياب المبدع الشهير بالانتباه إلى أولئك الذين قادوا المشروع بعد تنحي أدجاي – وعلى رأسهم مارك ماكويد، المدير المساعد السابق في أدجاي؛ وإرين فلين، شريكة في شركة كوبر روبرتسون؛ ورون مكوي، المهندس المعماري الداخلي في برينستون. لقد استحضروا معًا مكانًا يحتوي على مواد وحرف نادرة يستمتع بتأثيراته المكانية المسرحية وتفاصيله المادية الحسية، ويقف في المركز التاريخي لحرم جامعة برينستون مع هواء خالد.

عندما تقترب من المجمع، الذي يختبئ جزئيًا في تجويف، يبدو أن الواجهات الحادة لأجنحة المعرض التسعة المرتفعة تنعم عند مستوى الأرض، مع وجود شرفات ومنحدرات تقودك إلى المتحف من جميع الجوانب الأربعة. يفتح المدخل الرئيسي، أسفل نتوء منخفض، على مساحة مثيرة مكونة من أربعة طوابق، حيث أ تمثال فسيفساء ضخم للفنان نيك كيف يميل إلى الأمام في لفتة ترحيب مشاغبة. يمر الزوار عبر هذا الوادي الفرعوني، ويصلون إلى مساحة مدخل أقل وأكثر قتامة، قبل الوصول إلى معرض ترحيبي شامخ حيث يتدفق ضوء النهار من خلال النوافذ العلوية، ويتجه درج كبير إلى صالات العرض، مما يعكس درجًا من الحجر الجيري يعود إلى القرن الخامس عشر من مايوركا، معروضًا على الجدار المقابل.

تقول جوليانا أوكس دويك، كبيرة أمناء المبنى، وهي واقفة عند تقاطع طريقين يقطعان المبنى، من الشمال إلى الجنوب ومن الشرق إلى الغرب، متبعتين خط المسارات الموجودة مسبقًا عبر الحرم الجامعي: “أردنا أن نشعر وكأنه طريق مفتوح”. “إذا حدث أن شاهد الطلاب بعض الأعمال في طريقهم، واهتموا بالفنون، فهذه مكافأة.”

تحت قدميها، محمي بأرضية زجاجية، يوجد رصيف فسيفساء روماني من القرن الثالث. تم التنقيب عنها في موقع بالقرب من أنطاكية في الثلاثينيات من قبل فريق من علماء الآثار في برينستون، وهي تصور مسابقة للشرب يمكن أن تكون مباشرة من حانة الطلاب. في مكان قريب توجد صورة وردية وخضراء نابضة بالحياة من تصميم الحد الأدنى الرائع فرانك ستيلا، رسم سنة تخرجه.

بالاستمرار على طول “الممر الفني”، تصل إلى القاعة الكبرى، وهي مساحة ثلاثية الارتفاع حيث تبرز دعامات خرسانية ضخمة في الأعلى، وتدعم عوارض خشبية من الجلولام بعمق مترين والتي تؤطر المناور أعلاه. يوفر زجاج الزوايا إطلالات مغرية على مجموعة السيراميك التي تنتظر الطابق العلوي، في حين يمكن لألواح البلوط المنزلقة أن تغلق النوافذ للمناسبات، حيث تنزلق المقاعد القابلة للسحب والمسرح للخارج بذكاء. يحتوي الفضاء على أصداء لا مفر منها لـ Louis Kahn مركز ييل للفن البريطاني، عززت فقط. تعطي الخرسانة المسفوعة بالرمل جودة جيولوجية قوية، كما أن الحجم الهائل للمكونات الهيكلية يضفي ثقلًا قويًا. هناك تلميحات إلى التفوق في دوري Ivy League: هذا هو Kahn الذي يستخدم صيغة زيادة الوزن.

في الطابق العلوي، يتم الحكم على تسلسل صالات العرض ببراعة، حيث يتم تبديل الحجم والارتفاع واللون لتجنب إرهاق المتحف، وإبعاد ذلك الشعور المألوف للغاية بالتجول عبر الغرف البيضاء التي لا نهاية لها والتي لا يمكن تمييزها. يقول ستيوارد، الذي يشغل منصب مدير المتحف منذ عام 2009، ويشارك في الإشراف على حوالي 150 معرضًا: “هذا ليس متحفًا يتبنى أسلوب عرض المكعب الأبيض منذ الثمانينيات على الأقل”. “لقد استخدمنا الألوان كوسيلة للتعامل مع عيوب التصميم في المبنى السابق.”

تتميز كل صالة عرض من صالات العرض الـ 32 بألوان مختلفة، تتراوح من اللون الأخضر الباهت إلى اللون الأزرق العميق، مع تنجيد بعض الجدران بأقمشة غنية بالزخارف، مما يعكس قاعات الرسم الفخمة حيث كانت بعض الأعمال معلقة ذات يوم. حالات العرض النقية التي صممها جوبيون ميلانو السماح لمجموعات كثيفة من الأشياء بالغناء، بدءًا من منحوتات النتسوكي وحتى زجاجات السعوط. خلف الكواليس، تم وضع الميكانيكيين بذكاء في العوارض الخشبية على شكل حرف V التي تمتد على الأسقف، وتحمل مسارات معالجة الهواء والإضاءة، بينما يتم جلب ضوء النهار عبر أنابيب شمسية عاكسة، مما ينشر تأثيرًا متساويًا عبر الغرف.

توجد ثلاث مساحات تشبه الكنيسة الصغيرة في زوايا المبنى، وتوفر للزوار لقاءً أكثر تأملاً مع أعمال معينة. مبطنة بالكامل بالخشب، مع أثاث مدمج ونوافذ صور تؤطر مناظر الحرم الجامعي، توفر هذه الغرف المعزولة لحظات ترحيب من الراحة بين مناطق المعرض التسعة. من الجميل أن تجلس أثناء رحلاتك بين أفريقيا وآسيا والبحر الأبيض المتوسط ​​القديم عبر الأمريكتين. في حين أن المتحف السابق كان يعاني من انفصال مؤسف في الطابق العلوي والسفلي، مع عدم وصول العديد من الزوار إلى صالات العرض الأفريقية والآسيوية بالأسفل، فإن المبنى الجديد يضع كل شيء في مستوى واحد، مما يؤدي إلى مضاعفة مساحة العرض تقريبًا في هذه العملية. مع عدم وجود نظام واضح أو تسلسل هرمي، الفكرة هي أنك تتجول حسب الرغبة.

يقول ستيوارد: “نريد أن يضيع الناس بشكل منتج”. “نأمل أن يتعرض الزوار للقاءات عرضية في طريقهم من النقطة أ إلى النقطة ب. لقد وضعنا مساحة العرض المؤقتة الخاصة بنا، والمطعم، بعيدًا عن الباب الأمامي قدر الإمكان، لإجبار الناس على مواجهة أشياء مختلفة في الطريق.”

هناك الكثير من التفاصيل التي يمكنك الاستمتاع بها، بدءًا من القاعة بجدرانها ذات الأضلاع المغطاة باللباد الوردي، وحتى الستائر المتسلسلة التي تغلق صالات العرض بعد ساعات العمل (ستكون المناطق العامة مفتوحة حتى الساعة 10.45 مساءً كل ليلة). ثم هناك غرف الدراسة وزوايا الجلوس التي لا نهاية لها مدمجة في الجدران، من الداخل والخارج، بالإضافة إلى المدرجات التي تمتد إلى المناظر الطبيعية، مما يوفر مكانًا للمناسبات الخارجية في الأشهر الأكثر دفئًا. يقول ماكويد إن نوعية البناء المبهرة – غير العادية بشكل خاص في الولايات المتحدة – هي نتاج عدد لا يحصى من النماذج الأولية واختبار المواد، وهي شهادة على معايير العميل الصارمة ودقة المقاول، إل إف دريسكول.

كان العمل المؤسسي لديفيد أدجاي، على نطاق واسع، مخيبا للآمال في كثير من الأحيان. له متاجر الفكرة في لندن، هناك ممارسات واهية في إضفاء البهجة على المكتبات العامة، وهي الآن تظهر عمرها. له المتحف الوطني للتاريخ والثقافة الأمريكية الأفريقية، في واشنطن العاصمة، تتمتع ببشرة مبهرة، ولكن إنه أخرق ومخيب للآمال من الداخل. له إسكان شوجر هيل في هارلم، نيويورك، تعطي الأولوية أيضًا لغلافها اللافت للنظر على حساب المنازل الموجودة بداخلها. مع نمو حجمها، كانت مشاريع Adjaye تتبرع في كثير من الأحيان انطباع شخص في عجلة من امرنا.

مهما كان السبب الذي جعل متحف برينستون يتقدم بفارق كبير – ربما مجموعة من المهندسين المعماريين ذوي الخبرة، والمقاولين المتعاونين، والعميل النموذجي – فمن الواضح أن نجاحه يرجع إلى أكثر من رجل واحد، لا يزال اسمه معلقًا فوق باب المكتب.