البلد بريس

شهذا الطموح الطموح والمبتكرة بشكل كبير ، هذا جديد شاسع لي ميلر المعرض هو العرض الأكثر شمولاً لعمل المصور الأمريكي الراحل الذي عقد في المملكة المتحدة. إنه سرد متأخر عن فنان رائع كان له حياته المهنية المذهلة أكثر من بضع تقلبات: من Vogue Cover Girl إلى مصور Vogue ؛ من السرياليين إلى رواد الحركة ؛ من التصوير التجاري إلى مصور الحرب.

بعض أعمال ميلر الأسطورية موجودة هنا ، بما في ذلك صورتها الذاتية الشهيرة في حوض الاستحمام في هتلر ، وحذائها-الأوساخ مع الطين من معسكر تركيز Dachau-من الناحية الرمزية على الأرض. يبني المعرض إحساسًا بالطاقة المذهلة التي تم إزالتها في بعض الأحيان في ميلر ، التي يمكن أن تصور القبعات العصرية وكذلك النازيين الذين ماتوا بالانتحار. ومع ذلك ، مع تحول عملها بشكل مفاجئ في الموضوع على مدار العقود ، يتأرجح من التافهة إلى الدمار ، فإنه لا يتجول أبدًا – وليس مملًا أبدًا.

فهم ميلر الطبيعة الشائكة للجمال بعمق. من دون الرجوع إلى الاعتداء الجنسي ، شهدت ميلر كطفل ، ولم يلمح باختصار إلى حقيقة أن والدها ، وهو مصور هواة ، بدأ في استخدام ميلر كنموذج ، في بعض الأحيان عارية ، من سن الثامنة ، يبدأ العرض بشكل قاطع مع صورة مصنوعة من مصنوعة من فوج ، في فوجين في عام 1927 ، تتأثر في قبعة Cloche في وقت لاحق ، عندما ظهرت في ظهورها في طريقها.

تخطط الغرفة الأولى من مهنة Miller النمذجة قصيرة العمر ، بما في ذلك الصور التي كتبها إدوارد شتيشن وأرنولد جينته وسيسيل بيتون. تدريجياً ، تندمج صورهم لـ Miller في صورها الذاتية المصورة المصورة-تم نشر بعضها في Vogue ، مع اعتراف ميلر كنموذج ومصور.

علاقتها مع رجل راي يمكن القول أن مسار تاريخ الفن ، على الرغم من أن الرجل راي سيحصل على الائتمان. إن الغرفة الرائعة المكرسة للعمل الذي قاموا به معًا بين عامي 1929 و 1932 مليئة بالصور السريالية والشبيعة الحلم ، والصور اللطيفة للرقاب واللجورات والثديين ، واللعب بأفكار التبعية والقوة. في Triptych من الزوجين ، يرتدي Miller طوق BDSM ، رجل راي رفقة. من السهل معرفة من يمتلك القوة.

في أوائل ثلاثينيات القرن العشرين ، كانت ميلر طابعة رائعة وفي أكثرها تجريبية. مثال على ما يُعتقد أنه أول استخدام فني للتثبيت في التصوير الفوتوغرافي يتم إعادة توزيعه بهدوء إلى ميلر في هذا العرض. تم تطوير هذه التقنية في أربعينيات القرن التاسع عشر ، حيث يتعرض السلبي للحظات للضوء أثناء المعالجة. سبق أن تم الفضل في مان راي في أول استخدام في الفن – ولكن هنا تم التأكيد على دور ميلر في صنع تلك الصورة التاريخية ، Primat de la Matière Sur La Pensée. إنها طباعة عتيقة من شخصية أنثى عارية ، فإن التأثير المتدلي الذي يجعل الجسم يذوب ويذوب في الخلفية ، والتأثير الصوفي للمعدل. جمال الصورة يستهلك نفسه.

على قدم المساواة هي لقطاتها في شارع باريس ، في قمة التصوير الفوتوغرافي السريالي ، مع مجموعة كبيرة من زوايا الكاميرا ، ووجهات نظر تشويه وانعكاس الصور لإرباك رؤية المشاهد وحيرها. التأثير هو التعويذة. وهي تنشئ معجمها الخاص من الاستعارات والزخارف السريالية ، مع اهتمام مستمر بالتماثيل: ثابت ، غير متحرك ولا صوت – ربما أكثر ما تخشى أن تصبح.

هناك أعمال هنا لم يسبق لها مثيل من قبل ، بما في ذلك الصور الصحراوية الحسية في مصر وسوريا ، التي تم أخذها أثناء العيش في القاهرة في ثلاثينيات القرن العشرين. هناك صور تم اكتشافها حديثًا في زمن الحرب ، مثل صورة لمغنية الأوبرا Irmgard Seefried ، التي تم تصويرها أثناء غناء أريا في أنقاض دار أوبرا فيينا.

اقتربت ميلر من الخطوط الأمامية كما سمح لها ، وتصوير السحب النابرة من النابالم ، والعمليات الجراحية المؤقتة التي أقيمت في الحقول الألزاسية الموحلة والمباني الهشة خلال الغارة. يتم تقديم الصور التي صنعتها في معسكرات Buchenwald و Dachau ، بعد أسابيع فقط من تحريرها في عام 1945 ، عن عمد في غرفة منفصلة هنا. هم من بين أكثر المشاهد محظورة في القرن العشرين. صورة عن قرب لوجه من حارس SS ، الذي تعرض للضرب من قبل سجناءه السابقين ، تم تصويره مع فلاش مشرق Pitiless ، لا يعطي سوى القليل من الانتقام أو العدالة.

بعد ما شهدته في نهاية الحرب ، انقلبت علاقة ميلر بالتصوير الفوتوغرافي ، وهذا المعرض كذلك. الغرفة الأخيرة هي من صور لأصدقاء Miller الشهيرة في Miller – Picasso ، Miró ، Man Ray ، Dorothea Tanning. إنهم يفتقرون إلى البراعة الكهربائية لصورها السابقة ، ولكن ربما تكون هذه الوسط الفني هي المكان الذي شعرت فيه بالراحة. بحلول الوقت الذي توفيت فيه في عام 1977 ، كانت ميلر قد أخفت معظم أرشيفها في العلية ، وتحولت انتباهها ، في خطوة أخرى مفاجئة ، إلى الطهي الذواقة. كانت ميلر أشياء كثيرة – لكن هذا المعرض يثبت أنه ، وفي النهاية وقبل كل شيء ، كانت فنانة.